Berlin, 20.01.2015

On 28 January 2015 at 17:30 transmediale 2015 CAPTURE ALL, festival for art and digital culture, will open its doors at Haus der Kulturen der Welt (HKW).

Two weeks before the festival the latest highlights can be confirmed with Sarah Harrison, Thomas Drake, William Binney, Frank Bretschneider & Pierce Warnecke, Jan Prins & Martijn Van Boven.

OPENING NIGHT

The official opening of transmediale 2015 CAPTURE ALL will happen with the opening ceremony in the Auditorium at 19:00.

Leading up to the opening ceremony, the two exhibitions CAPTURE ALL and Time & Motion: Redefining Working Life will be opened:
The transmediale exhibition CAPTURE ALL, curated by Daphne Dragona and Robert Sakrowski, presents artistic positions that respond to the asymmetries and misconceptions of a datafying world. The selection particularly focuses on the ambiguous relationship and uncanny tension between the user and the algorithm. Participating artists are Timo Arnall, Art Is Open Source [AOS]: Salvatore Iaconesi and Oriana Persico, Zach Blas, Heather Dewey-Hagborg, Eastwood – Real Time Strategy Group, LaTurbo Avedon, Jonas Lund, Jennifer Lyn Morone, Tobias Revell, Sebastian Schmieg, Silvio Lorusso and Erica Scourti.
The guest exhibition Time & Motion: Redefining Working Life, curated by Mike Stubbs and Emily Gee and produced by FACT (Foundation for Art and Creative Technology, Liverpool) in 2013, is now presented in a new edition especially adapted for the festival. Time & Motion uses artworks, research projects, archival materials and interventions to track our journey through the world of work, from clocking on at the factory gates to checking in online from our home office. Featured artists are Tuur Van Balen & Revital Cohen, Ellie Harrison, Tehching Hsieh, Sam Meech and Oliver Walker.

Moreover Dominic Gagnon’s Hoax_Canular will be shown during the opening night, the latest work of his trilogy of YouTube conspiracy theories. While RIP in Pieces America (transmediale 2010) featured mostly male protagonists, and Pieces and Love All to Hell (transmediale 2012) had mostly female speakers, here it is teenagers, sharing with the universe their fears and fascinations about the doomsday hoax of 2012.

After introductory words to the opening ceremony by Bernd Scherer, director of HKW, Kristoffer Gansing, artistic director of transmediale, will link the theme of this year’s transmediale to the transformation of work, life and play and explains how it unfolds in the different programme sections.
The special guest speaker of the ceremony is the technology activist Peter Sunde (formerly The Pirate Bay) who will outline his views on how to regain autonomy over information and data in the times of CAPTURE ALL and how to play the game better than the system. In addition, artist Hanne Lippard as well as festival participants Erica Scourti, Art is Open Source, Jennifer Lyn Morone and LaTurbo Avedon will intervene throughout the ceremony, giving you performative snapshots of the key projects, attitudes and concepts of the programme.

Following the ceremony, Sovereign Sisters by The Otolith Group will be presented in the Auditorium as an exclusive opening installation. Through a 3-D scanning, the artist collective has transformed René de Saint-Marceaux’s 1907 monument to the Universal Postal Union in Bern as deification of global communication into a grayscale pointcloud. In spectralising it, Sovereign Sisters seeks to summon the undead spirits of infrastructure and automatism that lie dormant and sublimated within Saint-Marceaux's patriarchitecture of monument as maiden.

17:30

Doors Open

17:30

Exhibition Opening CAPTURE ALL

Exhibition Opening Time & Motion: Redefining Working Life

17:30-00:00

Hoax_Canular by Dominic Gagnon

19:00-20:30

Opening Ceremony

21:30-00:00

Sovereign Sisters by The Otolith Group

LATEST HIGHLIGHTS

Almost two weeks before the festival the latest highlights can be confirmed with Sarah Harrison, Thomas Drake, William Binney, Frank Bretschneider & Pierce Warnecke, Jan Prins & Martijn Van Boven.
In Freedom of Information in Reverse: A Screening and Discussion of SILENCED the documentary SILENCED by James Spione will be shown and discussed. It portrays the consequences of whistleblowing, how US Intelligence are gathering information and in how far our awareness of it has changed since 9/11 and in the “Post-Snowden Era". Present guests for the subsequent discussion are Sarah Harrison / WikiLeaks, the whistleblowers Thomas Drake, William Binney and Jesselyn Radack as well as Max Hoppenstedt / MOTHERBOARD.

As part of CTM & transmediale Collaborative Concert I with Robin Fox' & Atom™'s Double Vision on 30 January 2015 we will present the world premiere of SINN + FORM by Frank Bretschneider and Pierce Warnecke.
It explores the borderlines of man's constant attempt to capture and control the world through description and prediction. Similar to the way that mathematical and physical theories have to incorporate chaos and contingency the performance combines a constant flow of randomly generated data that influences the musical parameters of pitch, note length, volume, tone with a video counterpart recalling the aesthetics of visual music.
CTM & transmediale Collaborative Concert II with Robin Fox' & Atom™'s Double Vision on 31 January 2015 will be shown together with Gert-Jan Prins’ & Martijn van Boven’s Black Smoking Mirror. As part of their trilogy Noise & Matter it conveys the rudimentary elements of light, electronic frequencies and chemical transformations through heating, capturing and storing these in elementary media-technological materials. A fixed screen of inflammable canvas, with the CinemaScope aspect ratio, is engraved by a laser that causes combustion. The principle of reflection and the material processing of images is rendered frighteningly physical, a symbolic expression about the transformation time of resistance, friction, and obstruction of the canvas. What remains after the performance – the last, scortched image frame.

Further information about the programme, press dates, press kit and printable press images are available in our press section under http://www.transmediale.de/festival/press.

transmediale is a project by Kulturprojekte Berlin GmbH in collaboration with Haus der Kulturen der Welt. It is funded as a cultural institution of excellence by Kulturstiftung des Bundes (German Federal Cultural Foundation).

Tabea Hamperl
press@transmediale.de
tel: +49 (0)30 24 749 792
http://www.transmediale.de/

Berlin, 20.01.2015

Am 28. Januar 2015 um 17:30 eröffnet die transmediale 2015 CAPTURE ALL, Festival für Kunst und digitale Kultur, seine Türen im Haus der Kulturen der Welt (HKW).

Knapp zwei Wochen vor dem Festival werden mit Sarah Harrison, Thomas Drake, William Binney, Frank Bretschneider & Pierce Warnecke, Jan Prins & Martijn Van Boven die letzten Highlights bestätigt.

ERÖFFNUNGSNACHT

Die offizielle Eröffnungszeremonie der transmediale 2015 CAPTURE ALL findet um 19:00 im Auditorium statt.

Hinleitend zur Zeremonie werden um 17:30 die zwei Ausstellungen CAPTURE ALL und Time & Motion: Redefining Working Life eröffnet:
Die transmediale Ausstellung 2015, CAPTURE ALL, kuratiert von Daphne Dragona und Robert Sakrowski, zeigt künstlerische Positionen, die auf die Ungleichmäßigkeiten und Fehlannahmen der datafizierten Welt reagieren. Die Auswahl der Arbeiten konzentriert sich vor allem auf die mehrdeutige Beziehung und beunruhigende Spannung zwischem Nutzer und Algorithmus, dem Selbst und dem sich ständig entwickelnden Gerät.
Teilnehmende Künstler_innen sind Timo Arnall, Art Is Open Source [AOS]: Salvatore Iaconesi and Oriana Persico, Zach Blas, Heather Dewey-Hagborg, Eastwood – Real Time Strategy Group, LaTurbo Avedon, Jonas Lund, Jennifer Lyn Morone, Tobias Revell, Sebastian Schmieg, Silvio Lorusso und Erica Scourti.
Die Gastausstellung Time & Motion: Redefining Working Life, kuratiert von Mike Stubbs und Emily Gee und 2013 von FACT (Foundation for Art and Creative Technology, Liverpool) produziert, wird hier als Sonderedition mit Bezug zum Festivalthema gezeigt.
Time & Motion nutzt künstlerische Arbeiten, Forschungsprojekte, Archivmaterial und Interventionen, um unsere Reise durch die Arbeitswelt nachzuvollziehen – von der Stechuhr am Fabriktor bis zur Online-Anmeldung im Home-Office.
Teilnehmende Künstler_innen sind Tuur Van Balen & Revital Cohen, Ellie Harrison, Tehching Hsieh, Sam Meech und Oliver Walker.

Darüber hinaus wird Dominic Gagnons Hoax_Canular während der Eröffnungsnacht gezeigt, die jüngste Arbeit in Gagnons Trilogie der YouTube-Verschwörungstheorien. Während in RIP in Pieces America (transmediale 2010) vor allem männliche und in Pieces and Love All to Hell (transmediale 2012) vor allem weibliche Protagonisten zu Wort kamen, sind es hier Teenager, die ihre Ängste und ihre Faszination gegenüber dem Weltuntergangs-Hoax von 2012 mit dem Universum teilen.

Nach einleitenden Worten von Bernd Scherer, Direktor des HKW, wird der künstlerische Leiter der transmediale, Kristoffer Gansing, während der Eröffnungszeremonie eine Verbindung zwischen dem diesjährigen Festivalthema und dem Wandel von Arbeit, Leben und Spiel ziehen und skizzieren, wie es sich durch die verschiedenen Programmteile zieht. Ein besonderer Gast der Zeremonie ist der Technologieaktivist Peter Sunde (ehemals The Pirate Bay), der Ideen vorstellen wird, wie man die Kontrolle über Informationen und Daten in den Zeiten von CAPTURE ALL wiedererlangt und das Spiel besser als das System spielt. Darüber hinaus werden sich Hanne Lippard sowie die Festival-Teilnehmer_innen Erica Scourti, Art is Open Source, Jennifer Lyn Morone und LaTurbo Avedon, während der Zeremonie mit performativen Momentaufnahmen ihrer Projekte, Haltungen und Programmkonzepte einbringen.

Nach der Zeremonie wird Sovereign Sisters von The Otolith Group als Eröffnungsinstallation im Auditorium gezeigt. Das Künstlerkollektiv hat René de Saint-Marceauxs Monument des Weltpostvereins von 1907 als Vergöttlichung der globalen Kommunikation durch ein 3D-Scanning in eine graustufige Punktewolke umgewandelt. Mit der Spektralisierung versucht Sovereign Sisters die untoten Geister der Infrastruktur und des Automatismus herbeizurufen, die schlafend und erhaben als Jungfrauen in der Patriarchitektur von Saint-Marceaux ruhen.

17:30

Einlass

17:30

Ausstellungseröffnung CAPTURE ALL

Ausstellungseröffnung Time & Motion: Redefining Working Life

17:30-00:00

Hoax_Canular von Dominic Gagnon

19:00-20:30

Eröffnungszeremonie

21:30-00:00

Sovereign Sisters von The Otolith Group

LETZTE HIGHLIGHTS

Knapp zwei Wochen vor dem Festival werden mit Sarah Harrison, Thomas Drake, William Binney, Frank Bretschneider & Pierce Warnecke, Jan Prins & Martijn Van Boven die letzten Highlights bestätigt.
In Freedom of Information in Reverse: A Screening and Discussion of SILENCED wird der Dokumentarfilm SILENCED von James Spione gezeigt und diskutiert. Er porträtiert die Konsequenzen von Whistleblowing, auf welche Art und Weise der US-amerikanische Geheimdienst Informationen sammelt und inwiefern sich unser Bewusstsein seit dem 11. September und in der “Post-Snowden-Ära” verändert hat. Für die Diskussion werden Sarah Harrison von WikiLeaks, die Whistleblower Thomas Drake, William Binney und Jesselyn Radack sowie Max Hoppenstedt von MOTHERBOARD anwesend sein.

Als Teil von CTM & transmediale Collaborative Concert I mit Robin Fox’ & Atom™s Double Vision am 30. Januar 2015 werden wir die Weltpremiere von Frank Bretschneiders und Pierce Warneckes SINN + FORM präsentieren.
Sie erforscht die Grenzen des stetigen Versuchs der Menschheit, die Welt zu erfassen und durch Beschreibung und Vorhersagen zu kontrollieren. Ähnlich der Art und Weise wie mathematische und physikalische Theorien Chaos und Zufall mit einbeziehen, erzeugt die Performance einen ständigen Fluss von wahllos generierten Daten, die die musikalischen Rahmenbedingungen Tonlage, Tonlänge, Lautstärke und Klang mit einem Video-Gegenpart zusammenbringen und damit an die Ästhetik von visueller Musik erinnert.
CTM & transmediale Collaborative Concert II mit Robin Fox' & Atom™s Double Vision am 31. Januar 2015 wird zusammen mit Gert-Jan Prins’ & Martijn van Bovens Black Smoking Mirror gezeigt.
Als Teil ihrer Trilogie Noise & Matter übermittelt die Performance die elementaren Bestandteile von Licht, elektronischen Frequenzen und chemischen Transformationen durch Hitze und deren Einschreibung in medientechnologische Materialien. Eine Leinwand aus brennbarem Material im CinemaScope-Format wird durch einen Verbrennung verursachenden Laser graviert. Das Prinzip der Spiegelung und Materialverarbeitung von Bildern wird hier beängstigend physisch in einen symbolischen Ausdruck der Umwandlungszeit von Widerstand, Reibung und die Blockierung der Leinwand übersetzt. Was nach der Performance bleibt ist das letzte eingebrannte Bild.

Weitere Informationen über das Programm, Pressetermine, Press Kit, und druckfähige Bilder sind im Pressebereich unter http://www.transmediale.de/de/festival/press zu finden.

Die transmediale ist ein Projekt der Kulturprojekte Berlin GmbH in Zusammenarbeit mit dem Haus der Kulturen der Welt. Die Kulturstiftung des Bundes fördert die transmediale als kulturelle Spitzeneinrichtung.